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Filosofia da Arte - Valor estético

Guernica, segundo as teorias da arte

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Guernica é um quadro que faz referência a vários símbolos, como o sofrimento, a morte, a brutalidade, o pânico e dor. Ao pintar este quadro, Picasso quis sentir o horror da situação, inspirando-se nos seus sentimentos e pensamentos. Porque se considera esta obra uma obra de arte?   Há elementos que estão implícitos numa obra para que esta seja considerada uma obra de arte: a realidade visível , o artista: pensamentos e sentimentos , técnicas e instrumentos utilizados e fixação da atenção e sensibilidade do espectador. Como sabemos, Guernica captou bastante sensibilidade, sendo movido pela sua fúria (sentimento), demonstrando a realidade e o medo sentido naquelas alturas devido à guerra. Guernica é um quadro pintado a óleo, utilizando a técnica do "cubismo". Segundo as teorias da arte filosóficas, Guernica enquadra-se na Teoria da Arte como Expressão, pois a obra é uma expressão das emoções do artista, e é, então, uma obra expressivista, onde o artista tenta exprimir aq...

A noite estrelada, segundo as teorias da arte

O quadro “ a noite estrelada” é considerado uma obra de arte, de acordo, com as teorias essencialidades e não essencialistas.  Segundo a teoria expressivista (teoria essencialista), uma obra é arte se, e só se, sentimentos e emoções do artista. As emoções, e a mente agitada de Van gogh são evidentes deste quadro, uma vez que retrata a vista da janela do quarto dele no hospício.  De acordo com as teoria não essencialistas, mais concretamente, de acordo com a teoria institucional, esta obra é considerada arte pois instituições e especialistas de arte assim a consideraram. Esta obra está exposta no Museu de Arte Moderna de Nova Iorque desde 1941 e é considerada por muitos especialistas uma obra de arte pioneira na arte moderna.  Marta Santos 

A Persistência da Memória, segundo as teorias da arte

O quadro “Persistência da memória” segue algumas teorias da arte, tanto as essencialistas, como as não essencialistas, ou seja, este é considerado uma obra de arte. Segundo as teorias essencialistas, podemos ver na obra, a teoria expressivista, que diz que uma obra de arte é arte se, e só se, exprimir sentimentos e emoções do artista, como no caso, dos cílios que sugerem um grande olho fechado em estado de contemplação, do sono ou da morte; a teoria formalista, que afirma que o que faz de um objeto uma obra de arte, é o facto de este possuir uma forma (significante) que pode ser apreciada esteticamente, e não pelo facto de representar algo ou exprimir emoções, como por exemplo, o céu, que é apreciado esteticamente, e não representa algo. De acordo com as teorias não essencialistas, isto é, a teoria institucional, que diz que uma obra de arte é arte se, e só se, instituições e especialistas assim o considerarem, como o caso desta obra, pois está exposta no museu de arte moderna (MoM...
 A obra "Leão de São Marcos" é uma obra essencialista pois insere se na definição da teoria da arte como imitação, pois, esta teoria diz nos que uma obra de arte é arte, se, e só se, é produzida pelo homem e imita algo,ou seja, o objetivo da arte é reproduzir e representar a realidade. Pelo contrário a teoria expressivista e a teoria formalista da arte não consideram esta obra de arte, uma arte. Esta obra de arte não foi considerada uma obra de arte pelas razões estéticas, mas sim pelo que simboliza para as pessoas da cidade.

Gótico Americano(American Gothic)

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                               Esta tela foi pintada por Grant  Wood  em 1930.   Wood  para pintar a tela teve como inspiração uma casa desenhada em estilo gótico rural com uma distinta janela  superior .A  pessoa ao seu lado foi uma opção pois pintou o tipo de pessoa que desejava viver naquele  tipo  de casa.   A pintura mostra um fazendeiro ao lado de sua filha. A mulher está vestida com um avental em estilo colonial americano e o homem segura uma.   Esta tela esta publicada no Instituto de Arte de  Chicago. João Moreira 

A Persistência da Memória

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A Persistência da Memória é um quadro do pintor surrealista Salvador Dalí. A tela foi produzida em 1931, tem dimensões pequenas (24 cm x 33 cm) e está exposta no Museu de Arte Moderna (MoMa), em Nova York, desde 1934. Este quadro é uma visão subjetiva da temporalidade e das suas implicações, seja na obra de arte ou nas lembranças. É também uma homenagem ao tempo interior e inconsciente, que tem a sua própria forma de ser contado e que foge à racionalidade. Dali está presente no plano central da obra, através do seu autorretrato  caricaturado, coberto por um relógio derretido.  Em que os cílios, sugerem um grande olho fechado em estado de contemplação, do sono ou da morte.  No entanto, os três relógios derretidos, simbolizam a relatividade do tempo e do espaço, e a existência de uma mosca sobre um deles, remete nos à lembrança de que o tempo "não para, ele voa". Nádia Pinto 

Guernica

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Guernica é um dos quadros mais famosos de Pablo Picasso, pintada a óleo, em 1937.  Guernica foi pintado em homenagem à cidade Guernica, que foi atingida por aviões nazis para testar o armamento que posteriormente foi utilizado na Segunda Guerra Mundial, a mando do general Franco, nacionalista e aliado do regime nazi. Esta obra demonstra os efeitos da guerra na população, sendo um símbolo de paz, tendo implícita uma mensagem de resiliência contra o autoritarismo e contra a ascensão de governos fascistas na Europa. Daí ser uma obra tão emblemática. No final da Segunda Guerra Mundial, Picasso emprestou a sua obra ao Museu de Arte Moderna de Nova Iorque (MoMA), onde esteve até 1981. Nesse ano regressou a Espanha, mas só em 1992 é que o quadro foi levado para o Museu Nacional Centro de Arte Reina Sofia, onde está até hoje.  Daniela Meireles